Хвиля популярності виробів з бісеру останніх кількох років, може навести на думку, що бісероплетіння захоплення недавнє. Однак, це один з найдавніших видів рукоділля. Він з'явився в Стародавньому Єгипті. Найпершу скляну намистинку діаметром 9 мм з зеленуватого скла знайшли поблизу розкопок міста Фіви. Створення бісеру в ті часи було складним і копіткою процесом. На тонкий металевий прут майстра скловар намотували тонку скляну ниточку, різко витягували метал і розрізали отриману заготовку на маленькі частини.
Бісер робили не тільки зі скла. Народи Півночі вирізали намистинки з бивнів мамонта, в Китаї його робили з порцеляни. На Русі виточували з річкових перлин і перламутру.
На розкопках в одній з країн Африки археологи знайшли поховання, де було розсипано кілька десятків тисяч золотих намистин.
При цьому найпопулярнішим завжди залишався скляний бісер. Протягом декількох століть Венеція була головним постачальником різноколірних скляних намистинок в усі країни світу. Секрети виготовлення скла ревно охоронялися, а майстрам скловар були надані дуже великі пільги і привілеї. Але з розвитком мореплавства, відкриттям нових земель, замість скляних майстерень почали виростати заводи і виробництво бісеру стало повсюдним.
Уже в ті часи умільці використовували зовсім різні методи роботи з бісером. Могли створювати довгі низькі бісеринок на нитки і переплітати їх у виробі, ткати полотно з намистинками вручну і на верстатах, робити бахрому. Для основи використовували кінський волос, тонку зволікання, навощенние нитки. Візерунок майстрині придумували самі або запозичили з інших видів рукоділля, наприклад, з вишивки.
Головною особливістю бісеру завжди було те, що він був не тільки деталлю декору, а й основою всього виробу. Це можливо, завдяки його різноманітності. За колірним рішенням бісер випускають всіх відтінків веселки, він може бути прозорим, напівпрозорим, глянсовим, матовим, з «іскрою» або «вогником» (коли внутрішня поверхня отвору в бісеринці має блискуче покриття), ефектом металік, «бензин» і перламутр. Також розрізняють бісеринки за формою - круглі, плоскі, горіння, витягнуті. Так само до бісеру відносять, так звану, рубку - короткі порожнисті трубочки і стеклярус - довгі порожнисті трубочки. Вони теж можуть бути абсолютно різними за кольором і в добавок відрізнятися за формою, наприклад, у виробах дуже самобутньо і оригінально виглядає кручений стеклярус. При всьому різноманітті об'єднує бісер один параметр - вимога до якості. Для того щоб виріб вийшов акуратним, його не перекосів, і форма не змінилася, необхідно вибирати добре відкалібрований бісер, тобто все намистинки повинні бути одного розміру і форми.
Якщо Ви вирішили вперше спробувати себе в рукоділлі і вибрали бісероплетіння, або хочете доповнити вже наявний хобі, наприклад, в'язання або вишивку, Вам обов'язково сподобається наша стаття. У ній йтиметься про техніках плетіння бісером. Освоївши базові техніки роботи з бісером, зможете створювати свої власні елементи або навіть індивідуальний стиль.
Отже, якщо Ви вирішили взяти в руки маленькі шматочки веселки і створити свій шедевр, для початку зверніть увагу на сам бісер.
У більшості інструкцій і схем до виробів зазвичай прописують розмір бісеру. Найпопулярніші від 6/0 до 15/0. Чим більше число, тим дрібніше буде бісер. Для новачків оптимальним варіантом стане 10/0 або 11/0. Про калібрування вже говорилося вище. Якщо Ви придбали китайський або індійський бісер, приготуйтеся до того, що доведеться самостійно розсортувати бісеринки перед роботою, так як в одній упаковці найчастіше трапляються намистинки, що розрізняються за розмірами. Японський або чеський бісер набагато краще відкалібрований, при цьому коштувати він буде на порядок вище. Для деяких технік, наприклад, петлевий, підійде бісер будь-якої якості, для деяких буде необхідна хороша калібрування. Ще однією важливою якістю буде забарвлення. Тут поділ аналогічне калібрування. У японського і чеського бісеру більш стійкі кольору, не витирати і не вицвітають на сонці.
Наступним моментів в бісероплетіння буде матеріал, на який нанизують бісер. Це може бути нитка, волосінь або зволікання. Для волосіні і ниток знадобиться спеціальна голка для бісеру - дуже тонка, довга і трохи вигнута дугою.
Варто так само згадати про робоче місце. Воно повинно бути добре освітлено, стіл краще застелити світлої шорсткою тканиною, для того, щоб впали бісеринки можна було легко знайти, і вони нікуди не змогли покотитись. Для зберігання і роботи з бісером варто придбати спеціальний органайзер - контейнер з осередками, в які зручно розкладати бісер за кольорами та розмірами. Деякі умільці замість контейнера використовують блюдця або інші невеликі плоскі ємності з невеликими бортиками.
Тепер розглянемо техніки плетіння.
Найпростішою є петлевая техніка плетіння бісером.
Підходить в основному для дроту. Дії максимально прості і можуть виконуватися як на окремому відрізку, так і на котушці. Якщо Ви плетете на котушці, нанизайте приблизно 50 см бісеру. Потім, відмірявши бісеринки необхідні для створення однієї петельки і відсунувши інші далі по дроті, зробіть петельку з маленькою низькі, перекрутивши дріт у її заснування. Відступите на деяку відстань від першої петельки і плетіть нову. Ще одним варіантом закріплення петельки буде протягування обох кінців зволікання в додаткову бісеринку. Ця техніка дуже популярна при створенні дерев, квітів і бонсай. Може бути елементом для створення кольє або сережок. У статтях розділу з бісероплетіння нашого Клубу Ви знайдете масу варіантів подібних виробів.
Ще однією легкої технікою буде игольчатая.
Завдяки цьому методу плетіння виходить красива бахрома, тичинки в квіти, елементи для брошок і багато іншого. На нитку, волосінь або дріт набирається потрібна кількість бісеру, а потім один кінець дроту протягують в усі бісеринки крім останньої набраної. Виходить своєрідна «голочка».
Наступним варіантом буде монастирське або плетіння «хрестиком».
Цим способом прикрашалися одягу церковних служителів, рамки ікон і покриви, пасла різне начиння. У підставі цього методу лежить ланцюжок з бісеринок, розташованих перпендикулярно один до одного, тобто утворюють хрестик. Для отримання ромба, до бічних бусинкам подплетаются ще хрестики. Якщо подплетать цілий ланцюжок з аналогічних хрестиків, то полотно вийде квадратним або прямокутним. Цей метод плетіння виконується 2-мя нитками. Тобто на середину відрізка волосіні або нитки ниже перша бісеринка. Потім на кожен з кінців нитки нанизують ще по 1 бісеринці і нарешті з 4-й бісеринці нитки перехрещуються. Правий хвостик протягується наліво, а лівий направо. Нижче представлена схема. Напрямок зазначено стрілочками.
Наступна техніка зветься мозаїчна або цегляна.
Бісеринки розташовуються як шматочки мозаїки. По виду таке полотно нагадує цегляну кладку. Виконувати його можна і однією, і двома нитками. Якщо у Вас в ширину виходь парне число, то краще вибрати одну нитку, а якщо непарне, то дві. Мозаїчне плетіння буває прямим, косим і циліндровим. Так само можна виділити подвійне і потрійне плетіння, замість 1 намистинки-цеглинки, нанизують 2 або 3. Це дуже зручно, коли необхідно вплести в полотно намистинки більшого розміру.
Цим методом можна сплести дуже багато - пелюстки квітів, намиста, браслети, пояси, обплетення для карбошонов і навіть сумочки і косметички. Для того щоб сформувати перший ряд, найпростіше сплести ланцюжок хрестиком. Бісеринки наступного ряду буде вплітатися в зворотному напрямку між виступаючими намистинками першого ряду.
Нижче наведені схеми плетіння парного і непарного кількості бісеринок.
Наступний метод плетіння називається «Цегельний стібок».
Цей метод створення бісерного полотна часто носить ім'я плетіння команчів. По виду бісерне полотно схоже на мозаїчне, якщо його перевернути на 90 °. Але принцип плетіння відрізняється кардинально. Перший ряд плететься паралельним методом в 2 робочі нитки, а далі йде плетіння в 1 робочу нитку. Нанизується на нитку 2 бісеринки, а потім у другій бісеринці обидва кінці нитки перехрещуються. Далі нанизується ще 1 бісеринка і нитки перехрещуються в ній. Ця техніка буде мати гарний вигляд при створенні полотна, в якому не повинно бути просвітів.
Нижче наведені схеми плетіння.
У наступній статті цього розділу ми розглянемо французьке плетіння, паралельне і техніку ндебеле.
