- Основи теорії кольору
- Колірна гамма і пігмент
- додаткові кольори
- Створення кольору шляхом змішування первинних кольорів
Ласкаво просимо на блог « Навчитися малювати за 30 днів! «, Початківці художники!
Сьогодні я хочу трохи поговорити про основи теорії кольору і про те як змішувати первинні кольори для отримання багатої палітри.
Основи теорії кольору
Можливо, ви пам'ятаєте зі шкільної фізики, що спочатку Ісаак Ньютон, а потім Томас Юнг вивели принцип, який і понині визнається всіма художниками незаперечним фактом: світло є колір. Ньютон прийшов до такого висновку в закритій темній кімнаті, коли він, відкривши вікно, пустив маленьку смужку світла. Потім, помістивши трикутну скляну призму по ходу промінчика світла, він побачив, що скло розбило білу смужку світла на шість кольорів спектра, які ставали видимими, коли падали на прилеглу стіну.
Кілька років по тому Юнг, англійський фізик, провів від зворотного той же експеримент. Своїми дослідженнями він встановив, що шість кольорів спектра можна звести до трьох основних кольорів: зеленого, червоного та синього. Потім він узяв три лампи і спроектували промінчики світла через фільтри цих трьох кольорів, сфокусувавши їх на одній точці; зелений, червоний і синій промені з'єдналися в один білий промінь. Іншими словами Юнг відтворив світло.
Таким чином, оточуючий нас світ складається зі світла шести різних кольорів; коли ж вони потрапляють на який-небудь об'єкт, то цей об'єкт поглинає деякі з цих квітів і відображає інші.
Давайте виділимо цю тезу: всі непрозорі об'єкти відображають весь або частину світу, спрямованого на них.
Практично, щоб краще зрозуміти це явище, давайте уявимо, що, наприклад, червоний помідор поглинає зелений і блакитний кольори і відображає червоний; а жовтий банан поглинає блакитний і відображає червоний і зелений кольори, які при накладенні один на одного дозволяють нам сприймати колір жовтим.
Ми збираємося присвятити вивченню теорії кольору трохи часу, але ми будемо робити це як справжні художники; тобто ми не будемо малювати за допомогою світла (світлових фарб), а будемо малювати світло за допомогою кольорового речовини, званого пігментом (барвником). Взявши такий відомий матеріал як кольорові олівці, ми покажемо як треба вивчати широкий спектр кольорів, базуючись на теоріях Ньютона і Юнга, але підходячи до цих теорій з точки зору художника.
Колірна гамма і пігмент
У хроматическом колі або таблиці кольорів (див. Малюнок нижче) первинні кольори позначені П, а вторинні В. На основі всього викладеного вище можна зробити наступні висновки:
- Художники малюють фарбами, за допомогою яких вони можуть відтворювати складові світло кольору, або кольору спектра.
- У разі збігу кольорів спектра та палітри художника, останньому легко імітувати ефект падіння світла на предмети і тим самим точно відтворювати природні кольори.
- Теорії світла і кольору показують нам, що художник може малювати все природні кольори, використовуючи лише три первинні кольори, які, як фарби, є жовтою, зеленувато-блакитний і фуксином.
- Однак розуміння того, як треба використовувати додаткові кольори, значно розширює виразний потенціал палітри художника, який схоплює відтінки і якість світла і кольору і, як ми побачимо пізніше, призводить до досягнення гармонії і досконалості в картині.
хроматичний коло
додаткові кольори
Як ми бачимо з хроматичного кола, додаткові кольори є один проти одного розташовані пари квітів. Керуючись цим принципом, ми створюємо додаткові пари з теоретичних квітів. наприклад:
ПомаранчевийЯскраво-блакитнийЯскраво-червонийСмарагдово-зеленийСвітло-зеленийФіолетовий
Легко продемонструвати той факт, що додаткові кольори найбільше контрастують (см.рисунок). Яскраво-червоний і смарагдово-зелений, наприклад, розташовані поруч на картині, створюють дивовижний ефект ... і зверніть увагу на жовтий поруч з темно-синім!
Ефект, який досягається протиставленням додаткових квітів
Як тільки художник освоїв теорію і практику використання додаткових квітів, йому не складе ніяких труднощів передавати тіні і відтінки. У тіні, створюваної предметом або спроектований на ньому самому, завжди легко побачити колір, який є додатковим до кольору самого предмета. Цю тезу легко продемонструвати на прикладі: в тіні, що відкидається зеленої динею, - темно-зелений як третинний смарагдово-зелений - з'явиться додатковий яскраво-червоний колір.
Великі художники постімпресіонізму, такі як Матісс, Дерен, Вламінг, Дюфи, Шлюб і Фриз, звели використання додаткових квітів в стиль живопису, названий фовізмом. Дослідження палітри цих майстрів дасть найбільш плідний урок; на їх полотнах колір перетворюється на справжній вибух світла, насиченості і контрасту. Приклади, наведені нижче, зроблені за допомогою кольорових олівців, але з таким же успіхом можна використовувати будь-який інший засіб, зокрема, масло. Теорія кольору має на увазі всі засоби.
Створення кольору шляхом змішування первинних кольорів
Ви самі відкриєте секрет отримання будь-якого кольору шляхом використання тільки синього, жовтого і фуксину - тобто первинних квітів. Будуть потрібні лише три кольорових олівця (відповідних кожного первинного кольору) і хорошої якості шорстка папір для акварелі, чудово підходить для нашої задачі створення ряду в 36 кольорів, для чого ми будемо підсумуйте два або три первинні кольори. Але давайте підемо крок за кроком. Почнемо з почергового зафарбовування кожного квадратика, з яких складається весь набір квітів. На невеликих листочках паперу за допомогою хороших олівців зробіть наступне:
Створення зеленої колірної гами
Зелений створюється змішуванням синього і жовтого. Причому спочатку накладаємо синій, а вже потім жовтий. Спробуйте поступово збільшувати ступінь насиченості кольору, йдучи від самих блідих тонів до самих темних.
синій ряд
Зверніть увагу на те, що темно-синій виходить змішанням фуксину і синього, причому фуксин накладається першим.
Будьте обережні з фуксином. Це дуже насичений колір і накладати його треба легким шаром.
Щоб отримати темно-синій, синій накладається на фуксин. Однак можна експериментувати, змінюючи порядок накладення квітів, і почати з синього, покриваючи фуксином. Це може стати в нагоді в тому випадку, якщо потрібно поглибити синій колір; зверніть увагу на правий нижній квадратик внизу малюнка, на інтенсивність кольору.
Оранжево-червоний ряд
Якщо нанести жовтий на темний фуксин (верхній зразок), то вийде темно-червоний. Однак якщо необхідно побудувати оранжево-червону шкалу, потрібно уважно стежити за кількістю фуксину і жовтого кольорів. На цьому зразку ми зафарбовували фуксин жовтим з різним ступенем інтенсивності того чи іншого. Зліва направо, від білизни паперу доходячи до червоного найтемніших відтінків, минаючи оранжево-червоні кольори різного ступеня насиченості. Ряд охри і землистий тонів
Використовуючи середній тон фіолетового, складений з фуксину і синього (див. Верхню смугу), можна створити великий ряд кольорів, починаючи від жовтої охри, потім Сієни (охри) до паленої охри (червонувато-коричневого). Щоб досягти цього, необхідно додати жовтий до різних фіолетовим тонам, утвореним двома іншими первинними квітами. Як і в попередніх випадках, потрібно строго стежити за інтенсивністю накладаються квітів, в залежності від результату, який необхідний. Можна помітити, що в перших трьох квадратиках значно менше синього, ніж в нижньому ряду, в якому над жовтим переважають фуксин і синій. «Нейтральний» зелений ряд
Це зелений колір, наростаючий по інтенсивності, в якому присутній елемент фуксину. Ряд можна описати як нейтральний, тому що він приглушений присутністю третього кольору, змінює чисто зелений, складений лише з синього і жовтого кольорів. Цей зелений ряд можна вважати складеним з жовтого, доданого до фіолетової основі, на противагу зеленому з синьою основою. Визначте для себе кількість кожного кольору, необхідне вам для отримання відтінків, представлених на шести наших зразках. Синьо-сірий ряд
На цьому практичному прикладі можна визначити, як більшу або меншу кількість первинного кольору в суміші впливає на кінцевий відтінок. Ми будемо створювати синьо-сірий ряд. Як і в попередньому параграфі, змішання синього з фуксином дасть нам приблизно такі ж фіолетові тони в синій гамі, які в попередньому випадку привели до створення нейтральних зелених тонів. До цього поєднанню додамо кілька жовтого кольору, яке, однак, не призведе до сильного зміни кольору. Вся різниця тонів в попередньому і даному випадку, тобто відмінність зеленого і синьо-сірого рядів, полягає в більшому або меншому обсязі додається жовтого кольору. (Перепрошую за якість картинки): А тепер возз'єдналися всю інформацію, зібрану під час вивчення кожного кольору окремо, в єдиний ряд, що складається з 36 кольорів. Приймемо до відома наступне:
- Папір має бути акварельного, шорсткою, хорошої якості.
- Якщо у вашій коробці олівців два синіх або два червоних олівця, використовуйте лише яскраво-синій (зеленувато-блакитний) і фуксин або яскраво-червоний і, звичайно, жовтий олівці.
- Підкладіть під малює руку захисний папір.
- Олівець тримайте звичайним шляхом, трохи вище, ніж при листі.
- Спочатку потренуйтеся на чорнових листках паперу того ж типу, що будете застосовувати на чистовик.
- Техніка створення перших колірних рядів полягає в малюванні зліва направо (або справа наліво, якщо ви лівша), натискати на олівець не треба, грифель краще тримати під гострим кутом до паперу. Штрихи повинні йти вертикально при пересуванні руки вправо, стаючи поступово гущі і інтенсивніше, для того, щоб колірний ряд змінився поступово і рівномірно.
- Під кінець колірну шкалу можна буде злегка підчистити; обов'язково зробіть це, тільки постійно стежте за рівномірністю переходу тонів в колірному ряду в цілому.
Таким чином у нас з'явилася палітра з 36 кольорів:
Джерело: Основи живопису, переклад тексту і видавнича підготовка О. Вартанова, 1994.